투모로우 랜드, 미래는 우리가 만드는 것

투모로우랜드, 2015

 

1. 작품 소개

투모로우랜드(TomorrowLand)는 2105년에 개봉한 브래드 버드(Brad Bird)감독의 SF오드벤처 영화로, 디즈니 테마파크의 <투모로우랜드> 섹션에서 영감을 받아 제작되었습니다. 이 영화는 미래에 대한 낙관적인 비전을 제시하며, 인간의 창의성과 꿈을 주제로 삼고 있습니다. 조지 클루니(George Clooney)와 브릿 로버트슨(Britt Robertson)이 주연을 맡아, 과거와 현재 그리고 미래를 넘나드는 흥미진진한 이야기를 펼칩니다. 브래드 버드는 인크레더블과 라따뚜이를 만든 감독으로 애니메이션 감독의 독창적인 비전과 스펙터클한 연출이 결합된 작품입니다.

 

 

2. 줄거리와 주요 테마

영화 투모로우랜드는 우리가 상상하는 미래와 현실 사이에서 벌어지는 흥미로운 이야기를 다룹니다.

 

이야기는 프랭크 워커라는 천재 소년으로부터 시작됩니다. 어린 프랭크는 자신이 발명한 제트팩을 들고 세계 박람회에 참가하는데, 거기서 신비로운 소녀 아테나를 만나게 됩니다. 이테나는 프랭크를  투모로우랜드로 이끕니다. 상상조차 할 수 없는 기술과 아이디어로 가득한 유토피아, 투모로우랜드 그러나 모든 것이 완벽해 보이는 이곳에도 어둠이 깃들고 있습니다.

 

몇 년 후, 또 다른 주인공, 케이시 뉴턴. 그녀는 호기심 많고 과학을 사랑하는 10대 소녀입니다. 미래에 대한 희망이 가득 찬 그녀는 어느 날 우연히 투모로우랜드로 가는 열쇠가 되는 핀을 손에 넣게 됩니다. 그런데, 이 핀을 만지는 순간 눈앞에 펼쳐진 미래는 정말 말로 설명할 수 없을 정도로 멋집니다. 하지만, 그곳에 도달하는 방법은 전혀 알 수가 없죠.

 

케이시는 투모로우랜드의 비밀을 풀기 위해, 어른이 된 프랭크를 찾아갑니다. 하지만, 프랭크는 이미 투모로우랜드에서 추방된 상태로, 세상과 담을 쌓고 살고 있죠.

 

케이시의 등장으로 다시 한 번 투모로우랜드로 돌아가야 할 이유를 찾게 된 프랭크, 두 사람은 아테나와 함께, 투모로우랜드의 비밀을 파헤치고, 이 미래 도시가 어둠에 잠식되지 않도록 구하기 위해 모험을 떠납니다. 

 

투모로우랜드는 우리의 상상력을 자극하며, 미래에 대한 새로운 시각을 제시하는 영화로, 마지막까지 손에 땀을 쥐게 만드는 놀라운 이야기입니다.

 

주요 테마는 희망과 인간의 창의성입니다. 영화는 미래에 대한 두려움과 불확실성 대신, 인류가 자신의 꿈과 창의성을 통해 더 나은 세상을 만들어갈 수 있다는 메시지를 전달합니다. 토모로우랜드는 우리가 긍정적인 미래를 꿈꾸고 이를 실현하기 위해 노력할 때, 그것이 실제로 가능하다는 강력한 신념을 보여줍니다. 또한 냉소적이고 비관적인 태도가 어떻게 미래를 어둡게 만들 수 있는지도 경고합니다.

 

 

3.  영화의 기법들

풍부한 시각적 상상력과 디자인. 영화는 현실 세계와는 다른, 아름답고 혁신적인 미래 도시 투모로우랜드를 생생하게 그려내며, 관객에게 아름답고 혁신적인 미래 도시를 보여줍니다.  

 

영화에서 제시하는 기술과 인간성의 조화도 주목할 만합니다. 투모로우랜드의 기술적 발전은 단순한 과학적 진보를 넘어서, 인간의 상상력과 도덕적 책임이 결합될 때 더 나은 미래를 만들 수 있다는 메시지를 담고 있어 과학기술의 윤리적 사용에 대해 생각하며 감상하실 수 있습니다.

 

위에서 말한 것처럼 감독은 애니메이션 감독입니다. 브래드 버드 감독은 투모로우랜드에서 미래적 비전을 시각적으로 구현하는데 뛰어난 능력을 발휘했습니다. 시각적 효과는 영화의 주제를 시각적으로 표현하는 중요한 요소로 작용하며, 관객에게 미래에 대함 굼과 희망을 직접적으로 전달합니다.

 

시각적 대비는 영화의 주요 연출 기법 중 하나입니다. 브래드 버드는 어둡고 냉소적인 현실 세계와 밝고 희망적인 투모로루랜드를 대조적으로 그려냄으로써, 영화의 주제를 더욱 강조했습니다. 이러한 대비로 관객에게 현실과 이상적인 미래를 비교하게 만들며, 스스로 더 나은 미래를 위해 어떤 선택을 할 것인가에 대한 질문을 던집니다.

 

영화의 리듬과 템포. 적절한 타이밍에 액션과 감정적인 장면을 배치하여, 영화가 지루해지지 않도록 리듬을 조절합니다, 이러한 템포 조절은 영화의 흥미를 유지하며, 관객이 영화에 더 빠져들게 만듭니다.

 

군더더기 없는 샷 구성. 처음 영화를 접할 때 감독이 누군지 확인하지 않고 관람했습니다. 도대체 어떤 감독이길래 이렇게 표현했지? 애니메이션 같다. 여느 영화와 달리 샷 구성이 독특했으며, 각 샷은 군더더기 없이 제 기능을 하고 있습니다.  영화를 본 후 검색을 통해 애니메이션 감독이란 사실을 알게 되었습니다.  

 

음악, 아미클 자키노(Micheal Giacchino)가 작곡한 사운드트랙은 영화의 감정적 톤을 설정하고, 중요한 장면에서 강렬한 인상을 남깁니다. 영화의 환상적이고 긍정적인 분위기를 강화하며 영화의 희망적인 메시지를 더욱 돋보이게 합니다.

 

 

독창적인 시각적 연출과 긍정적인 미래 비전이 결합된 작품으로, 관객에게 희망과 꿈의 중요성을 알려주는 영화 투모로우랜드 강력 추천합니다!